Dit wist je nog niet over Rembrandt van Rijn

{lang: 'nl'}
rembrandt-van-rijn-67752_960_720Rembrandt van Rijn is één van de bekendste Nederlandse schilders ter wereld. Zijn kunst is overal gekend, en hangt in veel grote musea. Hij schilderde in de 17de eeuw, wat ook wel de Gouden Eeuw werd genoemd. Hij leefde van 1606 tot 1669 en heeft in die tijd wel meer dan 300 schilderijen gemaakt, 300 etsen en meer dan 2000 tekeningen. Zijn bekendste werk is natuurlijk de Nachtwacht.

Zijn persoonlijke leven

Rembrandt is geboren in 1606 als de zoon van een molenaar. Zijn moeder heette Cornelia en zijn vader Harmen Gerritsz van Rijn. Hoewel hij kon studeren heeft Rembrandt uit eigen initiatief de universiteit, waar hij een opleiding letteren volgde, verlaten. Hij wilde liever kunst maken. Hij volgde enkele jaren les bij Jacob van Swanenburch voordat hij zelfstandig schilder werd. Hij was toen amper 19 jaar. Later trouwde hij met Saskia Uylenburgh. Samen hadden ze 4 kinderen, waarvan er 3 zeer jong stierven. Alleen hun zoon Titus overleefde. Samen hadden ze ook een huis, wat nu noch bekend staat als het Rembrandt huis. Indertijd kostte dit huis wel 6000 euro, wat enorm veel was. De gemiddelde man verdiende amper 110 euro per jaar. Saskia ging echter dood vlak na de geboorte van Titus. In haar erfenis stond dat Rembrandt niet mocht hertrouwen, anders kreeg hij niets van het geld. Rembrandt heeft wel nog enkele affaires gehad en kreeg uiteindelijk nog een dochter, Cornelia.

Zijn professioneel leven

De Nachtwacht is Rembrandts bekendste werk. Hij heeft wel 3 jaar nodig gehad om het te schilderen. Verder maakte hij nog zelfportretten en kreeg hij opdrachten. Deze kwamen vooral van artsen. Zo schilderde Rembrandt eens de autopsie van een man, iets wat in deze tijd nog zeer zelden gedaan werd. Rembrandt vond het leuk om rijke maar ook arme mensen te schilderen. Zijn stijl maakte gebruik van een spel van donkere en lichtere kleuren om zijn schilderijen vorm te geven. Men noemde dit de ‘clair obscuur’, wat ook gebruikt werd door bekende Italiaanse schilders.

5x schildertips voor beginners

{lang: 'nl'}

art-1851483_960_720Schilderen is een mooie bezigheid, tenminste als u weet hoe het moet. Hoe maakt u uiteindelijk uw schilderwerk tot professioneel vakwerk? Natuurlijk is uw gevoel het beste, van daaruit moet u beginnen. Met een paar goede tips lukt het schilderwerk u zeker wel.

Professioneel meesterwerk in 5 tips

1: Materiaalkennis: Zorgt u ervoor dat u weet welke verf en welk materiaal u het beste kunt gebruiken. Geen kwast is namelijk hetzelfde er zit een groot kwaliteitsverschil in. Dit telt ook voor een roller, een goede kwaliteit van kwast en roller zorgt al snel voor een beter eindresultaat. Hier moet u ook opletten bij het gebruik maken van schuurpapier. Voor een mooi glad effect schuurt u met een schuurblok of schuurkurk. Voor de één is werken met een kwast makkelijker en een ander wil alleen nog maar met een roller aan de slag. Let u bij een kwast erop dat de haren niet losgaan tijdens het verven.

2: Openen van een bus verf: Voordat u een verfbus opent, is het verstandig de randen goed schoon te maken. Hiermee voorkomt u dat stof of ander vuil in de verf terechtkomt na het openen van de verfbus.

3: Verfbak en verdeelrooster: Deze zijn van essentieel belang voor het afleveren van professioneel schilderwerk. U kunt op die manier de verf efficiënt gebruiken en het druppen voorkomen. Een schilderwerk waar de verfdruppels van het lekken vertoont, is natuurlijk geen vakwerk.

4: Deurposten en ramen: Bij raamkozijnen en deuren moet u de verf in de lengterichting verdelen.

5: Viltroller: Een viltroller kunt u voor gebruik het beste met tape omwikkelen en deze direct verwijderen, hiermee verwijdert u de losse pluizen die anders tijdens het verven achterblijven op het geverfde oppervlak.

Tot slot

Mocht u schilderen gaan bij het klussen, zorgt u dan voor de juiste verfbussen. Let u vooral op de kwaliteit van kwasten en rollers die u gebruiken gaat en zorg dat u het schoonmaken van de kwasten na de klus niet overslaat. Heeft u nog vragen stel deze gerust online. Uw klus is dan zo geklaard met een perfect eindresultaat.

De leukste winterse schilderijen

{lang: 'nl'}

winterschilderij

Winterlandschappen

De winter is weer in aantocht en we trekken ons terug in huis. Kachel aan, warme chocolademelk en misschien wel weer de schaatsen uit het vet? Mocht dit alles niet zo zijn dan kun je altijd je hart ophalen aan een mooi winters schilderij. Door de jaren heen zijn er ontzettend veel winterse taferelen geschilderd. Mensen op de schaats en kinderen op een slee, in een wereld vol met sneeuw en ijs, zijn regelmatig afgebeeld op doek. Sneeuw en ijs waren natuurlijk hét wintervermaak In die jaren hadden mensen niet zoveel vertier, dus als het ging vriezen was iedereen op het ijs vinden.
Een aantal schilders uit de 16e en 17e eeuw hadden zich zelfs gespecialiseerd in het schilderen van wintertaferelen. Eén van hen, Hendrick Avercamp, die in de 16e eeuw leefde, creëerde geweldige landschappen. Vooral zijn winterlandschappen zijn het bekijken waard.

Hendrick Avercamp

Deze Nederlandse kunstschilder, die geboren is in 1608 maakte een groot aantal winterse taferelen, waaronder het beroemde “Winterlandschap met ijsvermaak”. Deze bijzondere afbeelding is geschilderd met olieverf op eikenhout en te zien in het Rijksmuseum te Amsterdam.
Avercamp werd geboren in Amsterdam en groeide op in Kampen. Als bijnaam had hij “de stomme van Kampen”. Waarschijnlijk was hij al vanaf zijn geboorte doof en kon dus niet spreken. Zijn ijsvermaak-schilderijen laten zien hoe men vroeger de winters beleefden. “IJsvermaak bij een stad”, laat zien hoe een bedelaar geld bij elkaar probeert te sprokkelen en hoe een man een gat hakt in het ijs. Waarschijnlijk om zijn kostje bij elkaar te vissen. De mensen met geld konden zich wel vermaken op het ijs maar de arme sloebers moesten sappelen om voedsel en wat centen bij elkaar te schooien. Een aantal dames van adel dragen een fluwelen masker om de tere huid in het gezicht te beschermen tegen de vrieskou. Avercamp schilderde dus arm en rijk op het ijs.

Geschilderde kou

Hollandse meesters waren in de middeleeuwen goed in het overbrengen van koude winters op het doek. Dat is ook niet echt verwonderlijk omdat Nederland échte kou heeft gekend. Het Rijksmuseum in Amsterdam heeft een groot aantal winterse schilderijen in haar collectie. Vooral wanneer de herfst op zijn retour is en de winterse dagen weer in aantocht zijn is een bezoekje aan dit museum aantrekkelijk om te ondernemen. Kijk voor musea met winterse schilderijen op de diverse websites.

 Naar boven

De beste musea van Nederland

{lang: 'nl'}
rijksmuseumDe beste Nederlandse musea en hun najaarsaanbod

Nederland barst van de musea. Niet gek ook, met zo’n rijke geschiedenis en al die wereldvermaarde kunstschilders. Als je de vele internationale bewonderaars mag geloven, springen deze drie musea er onbetwist bovenuit.

Van Gogh Museum
Vincent van Gogh is vanzelfsprekend de grote ster van het Van Gogh Museum. Bij leven verkocht de gekwelde kunstschilder slechts één schilderij. Vandaag vind je zijn werken in verschillende internationale topmusea. Het naar hem vernoemde Amsterdamse museum telt ruim 200 olieverfdoeken. Hier zie je van Goghs stijlovergang van donkere vroege werken tot de weergaloze kleurenexplosies uit zijn productieve laatste levensjaren te Arles.

Het museum bezit ook een fraaie collectie werken van belangrijke tijdsgenoten als Henri de Toulouse-Lautrec, Claude Monet, Camille Pissarro en Paul Gauguin. Wil je meer weten over die laatstgenoemde? Dat kan nog tot en met 13 januari 2019 met de tijdelijke tentoonstelling “Gauguin & Laval op Martinique”. Deze expo belicht Gauguins verblijf op het Caraïbische eiland in 1887. In deze inspirerende periode toonden de Franse postimpressionist en zijn kunstenaarsvriend Charles Laval een ongeziene werklust.

De van Gogh-broers waren bijzonder onder de indruk van Gauguins Martinikaanse voorstellingen. De kunsthandelaar in Theo kocht terstond een werk. Vincent bewonderde de tropische thema’s. Hij wist toen al dat zo’n exotische reis niet voor hem was weggelegd.

Rijksmuseum Amsterdam
Nederland telt zestien Rijksmusea. Toch denk je bij het Rijksmuseum meteen aan het indrukwekkende gebouw van architect P.J.H. Cuypers. Het Rijks is onlosmakelijk verbonden met “De Nachtwacht”. Natuurlijk biedt het museum veel meer dan Rembrandt van Rijns imponerende schuttersstuk. Elk jaar dompelen meer dan twee miljoen bezoekers zich onder in de vaderlandse geschiedenis en het werk van ongeëvenaarde Hollandse meesters.

Tot en met 20 januari 2019 beleef je er “80 Jaar Oorlog”. Verwacht je aan een spannend verhaal doorspekt met wapens, spotprenten, schilderijen en tapijten. De zorgvuldig gekozen voorwerpen illustreren treffend de woelige strijd voor godsdienstvrijheid en Nederlandse onafhankelijkheid.

Het Mauritshuis
Het Mauritshuis is een veelvuldig gekopieerde architectonische parel. In dit prachtige Hollands-classicistische gebouw zie prachtwerken uit de Gouden Eeuw als “Het meisje met de parel” en “Het puttertje”.

Momenteel heeft het Mauritshuis de bijzondere tentoonstelling “Hollandse meesters uit Britse landhuizen” op bezoek. De Britse elite verzamelde vanaf de zeventiende eeuw verwoed Hollandse schilderijen. Dankzij de National Trust ontdek je tot en met 6 januari 2019 wel tweeëntwintig schilderijen uit twaalf huizen. Het is ongezien dat zo’n grote collectie het Verenigd Koninkrijk verlaat. Alleen al Aelbert Cuyps fenomenale “Zicht op Dordrecht” illustreert perfect waarom de Britse adel zo veel Hollandse meesters verwierf.

Drie redenen waarom muzikanten ook kunstenaars zijn

{lang: 'nl'}

Bij kunst denkt men al snel aan een werk van Rembrandt of van Gogh, echter zijn er vele vormen van kunst. De muzikant wordt al snel gepasseerd in dit vraagstuk. Daarom drie redenen waarom muzikanten wel degelijk kunstenaars zijn.

Een muzikant brengt gevoel in de muziek

Een, wellicht meteen de belangrijkste. Een kunstenaar is in staat om een gevoel op te sluiten in zijn of haar kunstwerk. Dit kan een muzikant ook met muziek. Hij kan in zijn tekst of het arrangement het gevoel opsluiten dat hij ervaart tijdens het schrijven. Nu ervaart de luisteraar uitgeraasd zijn eigen emoties, echter zal je bij een melancholisch nummer geen vrolijk gevoel krijgen, althans normaal gesproken. Emotie speelt toch altijd de primaire rol in een nummer, daar wordt de rest omheen gebouwd. Of dit nu gaat om puur een gevoel van de pianist of de tekst van de vocalist, de rest volgt vanzelf.

muziek-is-kunst

De juiste noten

Van alle losse noten een nummer track maken is niet veel anders dan met drie primaire kleuren alle kleuren maken op een doek. Dit valt dan ook onder nummer twee. Het vinden van de juiste noten en de juiste combinatie. Uiteraard zijn hier muziekschalen voor uitgevonden echter kan dissonantie, buiten de lijntjes kleuren, een toevoeging zijn wanneer je een bepaalde sfeer probeert te creëren. Dit kom je misschien in popmuziek weinig tegen, waar het in jazz en metal niet ongebruikelijk is.

Mensen keer op keer verbazen

Als derde is het herhaaldelijk weten te raken van mensen met nieuwe doeken. Bij een tweede album liggen de verwachtingen hoger, dit ook bij een kunstenaar. De kunst om van je fouten te leren en je te evolueren naarmate je ouder wordt en weer een nieuwe masterpiece neer zetten is wat mensen vaak vergeten. Als je de verwachtingen niet naleeft ben je een eendagsvlieg. Of dit komt doordat mensen iets snel gezien hebben, kunstenaars te veel in hun eigen wereld zitten, of de evolutie een totaal ander pad neemt is niet altijd duidelijk.

De top 5 kunstopleidingen in Nederland

{lang: 'nl'}

Of je nu op zoek bent naar nieuwe vaardigheden in kunst, een loopbaanverandering, of een sterker cv, er zijn behoorlijk wat cursussen en opleidingen in Nederland die je op dit gebied wijzer kunnen maken. Ik heb er vijf voor je op een rijtje gezet, zodat je een eerste indruk kunt krijgen.

Kunst in architectuur en interieurontwerp

Dit unieke programma is ontworpen voor studenten die verschillende perspectieven zoeken in de rol van middeleeuwse en vroegmoderne kunst, architectuur, en decoratieve kunst in de maatschappij, of in culturen. Het betreft visuele en toegepaste kunst, en architectuur in oude en vroegmoderne samenlevingen. Je zult je kunnen voorbereiden op een carrière in een breed scala van beroepen in de publieke, private en non-profit sector, inclusief culturele instellingen, publicaties, media en public relations, afhankelijk van de specialisatie die je hebt gekozen.

kunst-ogen

Kunst en cultuur – Musea en collecties

Deze opleiding zal je voorzien van de vaardigheden en kennis om een sleutelrol te spelen in de toekomst van musea en culturele instellingen over de hele wereld. Tijdens het programma onderzoek je hoe de sociale functies van musea en collecties snel veranderen onder politieke en economische druk.

Hedendaagse kunst in een mondiaal perspectief

Dit omvat onderzoek naar ontwikkelingen in de kunst in de brede context van de visuele cultuur. Het geeft je inzicht in de uitdagingen van de hedendaagse kunstgeschiedenis. Je beschouwt de invloed van sociale en politieke ontwikkelingen tot ontwikkelingen in de natuurwetenschappen en globalisering.

art-2

Arts in Creative Business – Internationaal media- en entertainmentmanagement

Deze opleiding zal je trainen om een manager te worden in creatieve conceptontwikkeling, productietechnieken en marketing, in verschillende industrieën binnen media en entertainment. Bij deze opleiding leer je alles over het gebruik van massamedia zoals televisie, radio, evenementen, buitenreclame, online marketing, en op data gebaseerde marketing.

Kunst, cultuur en media – muziekwetenschappen

Deze opleiding introduceert je in de sociale functie van de kunsten, terwijl je ook je academische vaardigheden ontwikkelt in schrijven, en onderzoek doet naar film, muziek en theater. Je houdt je bezig met kunstfilosofieën die relevant zijn voor de hedendaagse kunstwereld. Deze opleiding is een kunstspecialisatie van film, muziek, of theater.

5 redenen waarom de overheid meer in kunst moet investeren

{lang: 'nl'}

Het wordt algemeen erkend, dat kunst essentieel is voor onze cultuur en voor de economie. Hier zijn enkele redenen waarom de overheid kan investeren in de kunst.

Goed voor de welvaart

Een belangrijke reden is dat kunst een prominent beleidsmiddel en een welvaartsgenerator is voor een land. Kunst bewaart een unieke cultuur en erfgoed, wat het kostbare culturele karakter en de tradities van een staat doorgeeft aan toekomstige generaties. Dit biedt de mogelijkheid om zowel de leefbaarheid te verbeteren als de staats- en lokale economie te stimuleren door te investeren in kunst en cultuur.

Een tak voor ondernemingen

Ten tweede zijn kleine bedrijven en individuele ondernemers van cruciaal belang voor de economie van elke staat. Kunst levert een dynamische bijdrage aan de kleine bedrijfssector van het land en op individueel niveau. De creatieve industrie bestaat namelijk uit vele, getalenteerde werknemers die als zelfstandige werken.

art-1

De economie

Ten derde kan kunst een economische drijfveer zijn, omdat het banen creëert en belastinginkomsten genereert. Een sterke kunstsector is een economische troef die de bedrijfsactiviteit stimuleert, toeristische inkomsten genereert, een hooggekwalificeerde beroepsbevolking behoudt, en vastgoedwaarden stabiliseert in de overheid.

Het maatschappelijk aspect

Ten vierde creëert kunst een verwelkomend gevoel, en een wenselijke kwaliteit van leven. Op deze manier heeft kunst een positieve invloed op de gemeenschap. De kunst ondersteunt ook een sterke democratie, betrekt burgers bij het maatschappelijke debat, dramatiseert belangrijke kwesties in de kunststrategie, en het stimuleert het gezamenlijk oplossen van problemen. Het helpt bij het maken van onderscheidende producten en locaties die toeristen en bedrijven aantrekken. Creativiteit maakt deel uit van het concurrentievoordeel van elke staat.

De stem tot verbeelding

Ten slotte is de investering in kunst een stimulatie voor de verbeelding van jonge mensen en het bevordert het succes van kinderen op school in termen van onderwijssector in de provincie. Ze bieden verbeterde denk-, communicatie- en innovatievaardigheden die essentieel zijn voor een productieve beroepsbevolking.

Een kunstvorm waar je iedere dag mee in aanraking komt: Muziek

{lang: 'nl'}

Is kunst enkel iets voor alternatieve mensen en enkel te vinden in schilderkunst, boetseerkunst of in tekeningen? Nee. Het ligt anders. Kunst is veel breder te zien dan enkel maar schilderkunst, boetseerkunst of zelfs tekenkunsten. We willen je laten inzien dat kunst meer is dan enkel dit en dat kunst door iedereen geliefd wordt. Geloof je hier niet in? Lees dan zeker hieronder verder…

muziek

Misschien denk je dat kunst niets voor jou is, maar wat dan met muziek?

Veel mensen denken dat kunst niets voor hen is, dat het te ver gezocht is, dat ze het niet begrijpen enzovoort. Toch klopt dit niet helemaal. Iedereen houdt eigenlijk van kunst. Denken we maar aan muziek, ook een kunstvorm waar iedereen toch van houdt?

Waarom kunnen we muziek als een kunstvorm zien?

Gevoelens op een creatieve wijze. Daarom kunnen we muziek ook zien als een vorm van kunst, want in de muziek worden toch ook teksten geschreven die je enorm kunnen raken? Die gaan over verschillende mogelijke emoties en gevoelens van iemand? Misschien is dit niet het eerste waaraan we denken, maar ook muziek is dus een vorm van kunst.

Verschillende vormen van kunst in de muziek

Nu denk je misschien dat enkel klassieke muziek een vorm van kunst is, omdat je hierbij de mooie klanken van de instrumenten hoort. Dit klopt maar deels. Klassieke muziek is inderdaad een vorm van kunst, maar dit zijn ook de andere muziekstijlen. Zelfs in metalmuziek kunnen emoties geuit worden, wat het tot een vorm van kust maakt.

Muziek van alle tijden

Deze kunstvorm is eigenlijk van alle tijden. Natuurlijk zijn bepaalde genres en muziekinstrumenten pas later opgekomen. Maar ook honderden, duizenden jaren geleden zongen mensen al liedjes. Hieruit blijkt dat deze vorm van kunst dan ook tijdloos is, ook al zal de vorm ervan wel eens veranderen door de jaren heen.

Meer te weten komen over deze kunstvorm?

Vind je dit alles wel boeiend? Beluister dan een van je favoriete liedjes eens wat beter. Misschien herken je wel bepaalde gevoelens in het liedje dat je zelf vooruit kan helpen om te groeien. Of misschien kan je hier zelfs verdere informatie over opzoeken. Het kan je alvast verder helpen in je groeiproces.

5 kenmerken van Postmodernisme

{lang: 'nl'}

Postmodernisme is een combinatie van cultuur

Kenmerkend voor het postmodernisme is het mengen van oude en nieuwe vormen die voortkomen uit verschillende culturen. Hierdoor hielden postmodernisten zich niet vast aan één cultuur, maar omarmden ze ongewone beschavingen en voerden geen kritiek op deze nieuwe culturen. Dit was totaal anders dan de moderne stromingen in de 20e eeuw, waardoor het postmodernisme als een buitenbeentje ertussenuit stak op een positieve manier.

postmodernisme

Humoristisch

In het postmodernisme stond humor centraal in de stroming en dit paste ze dan ook toe in hun kunstwerken en literatuur. Postmodernisten probeerden anders te zijn dan de werkelijkheid en kwamen steeds met nieuwe manieren om geestigheid te gebruiken. Dit leidde ertoe dat het postmodernisme als een grappige stroming werd gekenmerkt. Tegenwoordig zie je op straat nog altijd ongewone voorwerpen of gebouwen die afwijken van “het normale”.

De Toren van Pisa is een vorm van postmodernisme

Postmodernisme is vaak  ‘overdreven’

Hoewel postmodernisten heel vrij en speels waren met het gebruik van vorm, materiaal en kleur, probeerden ze toch niet té overdreven over te komen. Niet alle ongewone voorwerpen en werken werden toegestaan in het postmodernisme, omdat extreem overdrijven niet voorkwam in de stroming. Het werk moet namelijk duidelijk en bruikbaar zijn. Dit is de reden dat niet alle werken van postmodernisten opvallen in het dagelijks leven of in museums.

Moderniteit

Postmodernisten maakten veelal gebruik van elementen uit de klassieke oudheid, maar probeerden het wel modern over te laten komen. Klassieke elementen staan centraal in het postmodernisme, omdat de stroming gebaseerd is op de bouwstijl van de klassieken. De combinatie van culturen heeft geleidt tot het eclecticisme, waarmee stijlkenmerken werden vermengd tot een moderne architectuur.

moderne-kunst

Bouwtechnieken

Het laatste kenmerk van het postmodernisme heeft alles te maken met de bouwtechnieken. Postmodernisten wouden bepaalde bouwdelen uitvergroten en wonderbaarlijke vlakken en hoeken. Dit leidde niet alleen tot ongewone werken, maar ook tot extreem grote werken. Het streven naar de hemel was belangrijk in de bouwtechniek en hier maakte veel gebruik van, zoals enorme puntdaken en smalle, hoge gebouwen. Deze unieke bouwtechniek werd toegepast op bijna alle kunstwerken gecombineerd met kleur, materiaal en vorm, maar tegenwoordig is overdrevenheid een pre.

Postmodernisme

De 5 leukste kunstevenementen in Nederland in 2018

{lang: 'nl'}

Kunstevenement 1: Art Rotterdam

Dit jaar wordt alweer de negentiende editie gehouden van deze internationale kunstbeurs. Deze beurs wordt gehouden in de oude Van Nelle fabriek, wat al een indrukwekkend beeld an sich is. Kinderen tot 12 jaar mogen gratis mee, maar daarboven kost een kaartje nog geen 20 euro.

art rotterdam

Kunstevenement 2: Kunst in het Volkspark

In het hartje van Twente kun je jaarlijks terecht voor het grootste outdoor evenement waar kunst en cultuur centraal staan. Naast beeldende kunst kom je hier ook andere vormen van kunst tegen, zoals muziek en dans. Dit jaar is alweer de 25e editie van dit populaire evenement waar vorig jaar maar liefst 36 duizend bezoekers op afkwamen. Bovendien is de entree ook nog een gratis.

kunstevenement

Kunstevenement 3: Huntenkunst

Jaarlijks keert deze internationale kunst manifestatie terug naar Ulft. Je kunt hier een bezoekje aan brengen om de werken van een van de 30 internationale kunstenaars te bewonderen. Om kunst ook voor scholieren aantrekkelijk te maken, betalen zij slechts 3 euro entree. Kinderen onder de 12 jaar zijn sowieso gratis en daarboven betaal je 9 euro. Een leuk weetje: ieder jaar staat een ander themaland centraal. Dit jaar staat het kunstmanifest in het teken van Roemenië.

Huntenkunst

Kunstevenement 4: DuneArt

De locatie van DuneArt is op zijn zachts gezegd uniek. Rondom de watertoren in Scheveningen vind je drie dagen lang volop kunst en cultuur. Het duingebied van Scheveningen leent zich ook perfect voor een mooie wandeling naderhand. Entree is gratis, dus iedereen is meer dan welkom!

 

watertoren Scheveningen

Kunstevenement 5: Museumnacht

Misschien is Museumnacht wel een van de bekendste kunstevenementen van het jaar. Voor een klein bedrag van 20 euro kun je de gehele nacht diverse musea bezoeken in Amsterdam. De populariteit van dit evenement stijgt enorm, dus vaak raken de kaartjes op de eerste dag van verkoop al uitverkocht. Wees er dus snel bij!

museumnacht amsterdam