Opblaasbare kunst van Paul McCarthy

{lang: 'nl'}

Frank Zweegers Kunst - kabouter buttplug

Paul McCarthy

Het werk van Paul McCarthy is een wonderlijke tegenstelling tussen heftige vormen aan de ene kant en een formele, intellectuele inhoud aan de andere kant. McCarthy’s werk roept vaak een mengeling van angst, walging en schaterlachen op. Hij probeert in zijn werken de ontwikkelingen die in de westerse maatschappij spelen genadeloos bloot te leggen en dat lukt hem aardig.

 

Kabouter Buttplug

In 2009 stelde de Botanische Tuin in Utrecht werk van hem tentoon, met onder andere de inmiddels zeer bekende Kabouter Buttplug. Zijn huidige kunstwerken zijn veelal opblaasbaar en meer dan levensgroot: je kunt er niet omheen. En dat is ook precies de bedoeling van deze invloedrijke kunstenaar. De gemiddelde bezoeker van de Botanische Tuinen kon de metershoge ketchupflessen, dildo’s en varkens niet erg waarderen. Directeur van de Botanische Tuinen Arie Oudijk kreeg veel klachten. Maar zo niet ik, ik kan er in ieder geval hartelijk om lachen!

Pop kunst in fast motion

{lang: 'nl'}

Een kunstenares maakt een handgeschilderd schilderij. Dit is gefilmd en versneld afgespeeld, in fast motion dus.
Erg bijzonder, enjoy!

Kieron Williamson: jonge kunstenaar maakt mooiste aquarellen

{lang: 'nl'}

De meeste kinderen tekenen op zes- of zevenjarige leeftijd een dimensionale blokken die huizen moeten voorstellen. Zo niet Kieron Williamson. Hij schildert en tekent beter dan de meeste volwassen kunstenaars. De atmosferische schilderijen en taferelen worden door deskundigen geroemd vanwege het perspectief, de schaduw en de reflecties die erin voorkomen. En geven aan dan Kieron lichtjaren voorop loopt ten opzichte van zijn leeftijdgenoten.

De hedendaagse Picasso

Volgens Michelle, zijn moeder, was Kieron tot 2008 helemaal niet geïnteresseerd in schilderen. Maar toen ze met de hele familie op vakantie waren in Devon en Cornwall, raakte hij geïnspireerd door de aanwezige boten en het water dat daar was. Hij vroeg om papier en ging gewoon zitten tekenen. Kieron’s moeder denkt dat hij zo van tekenen houdt, omdat ze in een flat op de bovenste verdieping wonen en Kieron op deze manier een eigen wereld schept.

Exposities en veilingen

Kieron’s talent werd ontdekt door een vriendin van de familie, kunstenares Carol Ann Pennington. Inmiddels heeft ze hem een aantal lessen gegeven. Kieron heeft ook een voorbeeld, landschapsschilder Edward Seago die in 1974 stierf. Kieron’s werk wordt inmiddels regelmatig geëxposeerd en werd begin 2010 voor het eerst geveild. Lees hier meer over Kieron Williamson.

Glaskunst en bevroren stillevens

{lang: 'nl'}

Het werk van één van ’s werelds meest toonaangevende glaskunstenaars van het moment is momenteel te bewonderen in Rotterdam. De Japanse glaskunstenaar Ritsue Mishima exposeert glazen objecten in een speciaal aangelegde wintertuin binnen de muren van het Boijmans van Beuningen museum.

Ritsue Mishima: bevroren tuin, vruchten van vuur

Ritsue Mishima werkte als stylist voor reclamebureaus en begon in 1985 met het ontwerpen van kunstinstallaties met bloemen. Vanaf 1996 maakt Mishima, in samenwerking met de Venetiaanse glasmeesters van Murano, kristalheldere glazen werken. Ieder object heeft een eigen leven, karakter en identiteit. De energie die er tijdens het blazen en vormen is ‘ingestopt’, zit gevangen in de vazen. Het licht wordt door ieder object dan ook op een andere manier weerkaatst. Voor de vormen van haar werken laat Mishima zich inspireren door natuurlijke objecten in het heelal. Mishima woont en werkt afwisselend in Tokyo en Venetië. In binnen- en buitenland vinden regelmatig exposities plaatst van haar werken. In Londen ontving ze in 2001 de Giorgio Armani prijs voor beste kunstenaar op de Sotheby’s Contemporary Decorative Arts Exhibition.

Ritsue Mishima in Boijmans van Beuningen Rotterdam

Het merendeel van de ongeveer dertig objecten is door Mishima speciaal gemaakt voor de tentoonstelling in het Boijmans museum. De objecten zijn laag bij de grond opgesteld. Als bezoeker kun je over het pad lopen en het Venetiaanse glaswerk van heel dichtbij bekijken. De tentoonstelling is nog tot en met 30 mei 2010 te bewonderen.

 

Vieze auto kunst

{lang: 'nl'}

Ja, het is een vreemde vorm van kunst. Maar daarom niet minder interessant of minder mooi. Het is juist heel bijzonder. Maak kennis met: Scott Wade, die van vieze, met modder besmeurde auto’s meesterwerken maakt.
Een disclaimer: parkeer je auto in de garage of onder de carpord, anders dan spoelt het er natuurlijk vanaf :)

Guillaume Cornelis Beverloo – Corneille

{lang: 'nl'}

Corneille (1922) is een Nederlandse Cobra-schilder. Hij werd geboren in het Belgische Luik, als kind van Nederlandse ouders. Aanvankelijk sterk beïnvloed door het werk van Picasso, maakte hij zich in 1948 hiervan los en werd medeoprichter van de CoBrA-beweging.

Corneille: van 1950 tot 2007

In 1950 verhuisde hij van Amsterdam naar Parijs. Zijn vele reizen naar Noord-Afrika, Noord-Amerika, de Antillen en Zuid-Amerika vormen een grote inspiratiebron voor zijn werk. Vanaf 1960 valt Corneille terug op figuratieve kunst waarbij vrouwen, vogels en bloemen vaak als onderwerp fungeren. Corneille ziet zijn werk als roeping. De laatste jaren gingen er geruchten dat hij in een inrichting verbleef vanwege een stoornis. In juni 2007 was hij echter persoonlijk aanwezig bij de opening van een tentoonstelling in het CoBrA-museum in Amstelveen.

De bekendste CoBrA-kunstenaars

Een aantal andere CoBrA-kunstenaars: Karel Appel, Jan Nieuwenhuys, Christian Dotremont, Pierre Alechinski, Carl-Henning Pedersen, Asger Jorn, Constant Nieuwenhuys, Anton Rooskens, Henry Heerup.

Postimpressionisme in Nederland

{lang: 'nl'}

Postimpressionisme is de Franse schilderstroming die opkwam na het impressionisme. Post-impressionisme wordt ook wel neo-impressionisme genoemd.

Wat is postimpressionisme?

Postimpressionisme is de verzamelnaam voor een aantal NA-impressionistische bewegingen die vooral bloeiden in de periode 1874-1886 in Frankrijk. Postimpressionisme werd bedacht door de Britse criticus Roger Fry als titel voor zijn expositie in Londen, in 1910, met werken van Paul Cézanne, Paul Gauguin, Vincent van Gogh, Georges Seurat en Paul Signac.

Vincent van Gogh

Van Gogh (1853-1890) wordt vandaag de dag gezien als één van de grote 19e eeuwse schilders, maar deze erkenning kwam pas na zijn dood in 1890. Tijdens zijn leven verkocht hij maar één schilderij: De rode wijngaard. Van Gogh produceerde al zijn werk in slechts tien jaar, voordat hij begon te lijden aan een zenuwziekte en zelfmoord pleegde.

afbeelding-b_vincent-van-gogh

The Crevasse – Het maken van 3D Street Art

{lang: 'nl'}

Het festival van Wereld Cultuur vond in Dun Laoghaire plaats van 21 tot 24 augustus 2008. Edgar Müller heeft zijn uitnodiging geaccepteerd en is een enorme 3d straat tekening komen maken. In 2009 heeft diezelfde Edgar Müller een enorm deel van de Oostelijke pier in een dramatische Ice Age scene. Dit project werd gesteund door het Goethe Instituut uit Duitsland.

Fanny Geefs

{lang: 'nl'}

Fanny Geefs (1807-1883) was een Belgische schilder van Ierse afkomst.

Isabelle Marie Françoise Corr, geboren in Brussel, studeerde kunst als kind. In 1830 studeerde ze samen met François-Joseph Navez. Naast portretten schilderde zij religieuze en historische taferelen zoals “Onze Lieve Vrouw Verschijnen van de onderdrukten”, die in de Kerk van de Heilige Familie in Schaarbeek hangt . In 1836 trouwde ze de succesvolle beeldhouwer Guillaume Geefs.

Ze werkte aan opdrachten voor de Belgische koninklijke familie, waaronder diverse portretten van koningin Louise-Marie. Haar drieluik “Het leven van een vrouw: Pity – Liefde – Sorrow” was een invloed op Charlotte Brontë, in het bijzonder haar autobiografische roman Villette, met als set: Brussel.

Na haar overlijden in 1883 kocht de Koninklijke Bibliotheek van België een grote collectie van haar werken.

Schilder Joe English

{lang: 'nl'}

Joseph Alphonse Marie (Joe) Engels (geboren in Brugge op 5 augustus 1882 – overleden in Vinkem op 31 augustus 1918) was een Vlaamse tekenaar en schilder.

Leven en werk,

Zijn vader was een Ier, getrouwd met een Vlaamse vrouw. Later werd Joe genaturaliseerd als een Belgische onderwerp en werkte nauw samen met de Antwerpse kunstenaar Juliaan Devriendt. Antwerpen was in die tijd het centrum van de Vlaamse Beweging. In 1914 werd hij gemobiliseerd. Aan het einde van 1915, werkte hij als kunstenaar in Veurne, waar hij een prominent frontsoldaat. Hij ontwierp de typische grafstenen huldiging van de Vlaamse soldaten die stierven in de Eerste Wereldoorlog. Engels stierf op de leeftijd van 36 uit een onbehandelde blindedarmontsteking in het militair hospitaal L’Ocean te Vinkem de nacht van 31 augustus 1918. Hij werd begraven in de Belgische militaire begraafplaats van Steenkerke. De allereerste IJzerbedevaart vond daar op zijn graf in 1920. In 1930 werd zijn lijk geplaatst in de crypte van de IJzertoren (de IJzertoren, vernoemd naar de rivier de IJzer). Via zijn vriend Sam De Vriendt, een aantal van de olie Engels schilderijen en aquarellen, die Veurne tonen tijdens de oorlog, waren er permanent tentoongesteld in het gemeentehuis.